今年もやって参りました、世界最大規模の楽器の祭典「NAMM Show」　今年も様々な新製品が発表されましたね。そのNAMM Showで発表された製品の中から、小生の食指を大いに動かした製品だけを厳選してご紹介いたします。

KORG mini kaosspad 2

KORG の mini kaosspad 2は、現実的に発売されたらすぐに購入するであろう製品です。手のひらにフィットするフォルムが素敵。

MP3プレイヤー機能は個人的にどうでもいいのですが、内蔵マイクはありがたい。小型の民族楽器を持ち寄って外で遊ぶ無電源の会をよくやっているのですが、現在は、楽器→マイク→電池内蔵ミキサー→mini KP という経路で接続しています。これが、楽器→mini KP2→ミキサーと接続できるようになるのはだいぶ便利。

KPシリーズのエフェクトはどれも実用的なので気に入っています。価格が気になるところですが、2万円以内だったら御の字ですね。

mini kaoss pad 2 Dynamic Effect Processor｜KORG INC.

同時に発表されたKaossilator 2は、そんなにそそられなかった。iOSのiKaossilatorの完成度が高すぎるため。iPhoneで十分じゃんという印象。

KORG iKaossilator
カテゴリ: ミュージック
価格: ￥1,700

TASCAM iU2

TASCAM iU2は、iOSデバイスに接続するだけで使えるオーディオ/MIDIインターフェイス。

近年、iOSの音楽アプリの成長がめざましいです。iPadさえ持っていればどこでもスタジオになってしまう時代。個人的には、音楽制作のプラットフォームが、コンピュータからiOSデバイスに移行しつつある過渡期ではないかと思っています。このiU2は48kHz/16bitと、音質面で若干物足りないスペックのものの、これ一つあれば、気軽にオーディオ/MIDI環境が手に入ってしまうという点がすばらしいと思いました。価格も良心的。今後、こういう製品が各社からたくさん出てくると思われます。

製品: iU2 | TASCAM

AKAI MPC FLY

立て続けに新製品が発表されたMPCシリーズの中でも、「iPadでMPC」という新しいコンセプトのMPC FLYに興味津々。

MPCの特徴に、MPCパッドの独特の手応えが挙げられると思いますが、この製品ではそういうフィジカルな部分と、iPadが持つCPUパワーをうまく組み合わせてあって、いいなあと思いました。安直に「MPCをiOSアプリにしました」というような製品がAKAIからでてこなくてほっとしています。

こういう製品ってよくありますけど、たとえばiPadの新型が出てiPad2が陳腐化したので新型iPadに買い換えた、というような場合、新しいiPadとうまくフィットするかどうか保証がないですよね？そういう意味で、すごく短命な製品になるのではないかと思うのですが…。Numarkがよく、iPodやiPhoneをセットできるDJミキサーを作っていましたが、それがいい例ではないかと思います。

Introducing the next Generation of Akai Pro MPC – The Akai MPC Fly

Mackie DL1608

もう一点、iPadを組み込むタイプのハードウェアとして興味深いのが、Mackieから発表されたデジタルミキサー・DL1608です。

フェーダーなどのコントロール部がなく、iPadで全て操作。iPadを組み込んで操作するほか、Wifi経由でも操作可能。これは革新的。iPadにレコーディングも可能。ミキサー部はOnyx譲りのMackieクオリティとのことなので安心。

PVがかなりふざけたことになっていますが、かなりいい製品だと思います。

追記：まともなPVがアップされていたので貼っておきます。

Media | Mackie DL1608

via エレパスタッフブログ | Macで音楽を作る話。Mackieのデジタルライブミキサー「DL1608」。

Wavemachine Auria

iPadが48トラックのマルチレコーダーになるAuriaの登場には驚きました。24bit対応。なんとVSTプラグインも動くそうです。

ただこのアプリ、コンピュータでできることをただiPadで実現しただけに思え、iPadの特長を生かせているのかは疑問。48トラックMTRをiPadで実現する意味があるのか？という部分にはちょっと疑問が残ってしまいます。とはいえDAWの未来を感じさせる先進的なアプリであることは間違いないです。

WaveMachineLabs.com

via iPad用にVSTプラグインが動く48トラック本格派DAWが登場だって!? – 藤本健の“DTMステーション”

waldorf Pulse 2

waldorfのドープなアナログシンセ「Pulse」に、まさかの後継機が誕生！見た目はPulseとほとんど変わらないが、ラックマウント型からデスクトップ型へ変化。パネルもよりすっきりシンプルになりました。見た目だけで食指が動かされます。誰かが言っていたが、「楽器とは、デザインも含めて楽器である」　まさにこの言葉の通り、触りたくなるデザイン、触っていて楽しいデザインでなければ、いくら音色が優れていても、長くつきあっていけると思えない。waldorfさんはそこのところがよくわかっていらっしゃる。お値段がいかほどになるのかが気になるところです。

Pulse 2 Overview

Studiologic Sledge

美しいデザインのシンセと言えば、Studiologic Sledgeが見逃せない。黄色くてかわいらしいデザイン。waldorfのテクノロジーが使われているそうです。端子類が左サイドに集められているデザインもなかなかお洒落。

Studiologic Sledge

nord drum

話題性からいうと、nord drumのインパクトは大きかったと思います。ドラム・パーカッションに特化した4チャンネルのアナログシンセ。オフィシャルサイトにサンプル音源がいくつかありますが、分厚くて存在感のある音色はNord Lead譲りといった感じ。

デモ動画みたいに、ドラムパッドと組み合わせて使うのが楽しそうですね。nord leadと同様、プレイヤー向けの機材という印象です。

Nord Drum – Virtual Analog Drum Synthesizer

CASIO XW-P1

話題性という面ではCASIO XW-P1の発表も印象的でした。正直、「CASIOのシンセ」といわれてもピンとこず、「カシオトーンですか？」という感じですが、80年代にはマトモなデジタルシンセをたくさん作っていたそうです。ちょうど小生が生まれた時期なので、全然知りませんでした。

どんな音でも出せるワークステーション的な印象。ステップシーケンサもついている。コントローラ類も充実。スライダーでドローバーをシミュレートできる。80年代のシンセを思わせるレトロフューチャーなデザインもグッド。しかし、このシンセはどういう層が買うのかちょっと謎。往年のカシオシンセを持っていたおじさんが懐かしさ余って買ったりするのだろうか。

多彩なDJ用機器の機能を1台にまとめたグルーヴシンセサイザー『XW-G1』っていうのも気になります。昔YAMAHAが出していたDJXみたいな残念な製品でないことを祈ります。さすがにスピーカー内蔵してなくて一安心。

多彩なサウンドを直感的に操れる個性派シンセサイザー 2機種 – 2012年 – ニュースリリース – CASIO

ちょっと興味ある製品

KDJ-ONE

ゲームボーイみたいな筐体がかわいい。ゲーム感覚で音楽制作？初音ミクを購入するような層にヒットしたら一気に火がつきそう。
KDJ-ONE Mobile Audio Workstation

Arturia MINIBRUTE

この現代において、アナログモノフォニックシンセを発売するという侠気に涙を禁じ得ない。ヴィンテージシンセのエミュレーションに定評のあるArturiaだから、さぞやばい音が出るんでしょうねえ。きっと一音の重みが違います。USB,MIDIに加えCV端子も装備しているところに本気度を感じます。早く音を聞いてみたい。

Arturia – Musical Instruments | Intro

Roland G5

見た目は何の変哲もないフェンダー・ストラトキャスターですが、COSMギター・モデリング・テクノロジーにより、「テレキャスターやハムバッカー、アコースティック・ギターや12弦ギター、変則チューニングまで、この1本のギターで自在に対応します。」とのこと。この見た目でアコギの音を奏でるというのもシュールでよろしいかと思います。せっかくだから、ウクレレや三味線にも対応していただきたかった。

G-5 :: 製品 :: ローランド

Rolandは、NAMMでは地味な新製品が多かったですね。2.1chスタジオモニターとか。YAMAHAも、惹かれる製品はありませんでした。スタジオ用・PA用のデジタルミキサーなど。最近はアンプにしろミキサーにしろ、デジタル化の波がすごい。

総評

今年のNAMM Showで印象深かったのは、前述したようにiOS用のソフト・ハードがたくさん出てきて、デジタル指向・ハイテク指向なのと対照的に、アナログシンセが各社から発表されたりと、デジタル一辺倒ではなくてアナログ回帰も混ざっているところが面白かった。

ソフトシンセのハイスペック化も行くところまで行った気がするので、あとはフィジカルな部分、インターフェイスをどうするか、という意味で、iOSなどのマルチタッチデバイスが注目されていると思います。「昔はコンピュータっていうもので音楽を作っていたんだよ」と昔話をする日も遠くないかもしれません。昔で言ったらカセットMTRみたいな感覚。だがそんな時代になっても、たぶんアナログシンセは存在し続け、新製品も発売されていると思います。今は本当にその過渡期なので、多様性があり、とてもエキサイティングな時代だと思います。

ライブにしろ制作にしろ、コンピュータの中だけで完結するのは無理があるというか、できることは無限だが、無機質すぎると多くの人が感じた結果、今回NAMMで発表されたような新しい楽器が生まれてきているようにも感じます。コンピュータだけで音楽を作っていると、「音を楽しむ」ことを忘れがちだし、コンピュータやMIDIコントローラを「楽器」と捉えることに抵抗があります。やはり、叩いたり弾いたり吹いたりすると音が出る、直感的に演奏できる「楽器」ありきの、音楽ではないか？という原点回帰的なことをよく考える昨今です。みなさんはどうお感じになられますでしょうか？

Happy holidays! 皆様への日頃の感謝を込め、靜村村民が最近アップしてくれたミックスをまとめてご紹介します。全てストリーム・ダウンロード無料。

Winter mix by Lumo

まずLumoくんのWinter mixを紹介したい。ディープハウス、テックハウス、プログレハウスなどでまとめられた、綺麗なミックス。

老若男女、オンでもオフでも、日昼夜365日、くつろぎながら上がれる。45minくらいの繋ぎとかやばすぎる。今年一押しのミックスなので、ぜひ聞いてみて下さい。

また、今回からMP3のストリームはMixcloudで楽しんでいただき、ちゃんとした音質で聞きたい方向けに、ダウンロードは靜村 Podcastingから、Apple Lossless形式（CDクオリティ）で楽しんでいただけるようにしました。ロスレスバージョンのダウンロードは以下から。

Winter mix by Lumo | 靜村.net

A liar’s yellow monkeys by DJ YuDAI

硬派なアナログ男児として名高いYuDAI氏。都内に拠点を移してからは一層精力的にDJ活動を続けています。そんな彼が今年二本目にアップしたミックス。イルな匂いが立ちこめる地下道を匍匐前進するかのようなミックス。ジャンル的には、テクノ、ミニマル、ハードミニマル、インダストリアルテクノ周辺。適度なテンションを維持してくれるので、作業用ＢＧＭとしてもオススメ。SERI画伯によるアートワークも秀逸。アンダーグラウンド臭がよくでている。

A liar’s yellow monkeys mixed by DJ YuDAI | 靜村.net

Killertracks by KEITO

主宰パーティ「Direct」が3周年を迎え、オーガナイザーとしての顔も板についてきたKEITO氏入魂の作品。KEITOの初期のDJスタイルは「白か黒か」のコントラストを楽しむ側面が強かったが、最近のスタイルはモノクロームで統一されながらも、微妙なグラデーションを作り出すことに成功している。その色は一言で表すと「アナーキー」EQ使いのズバッとしたところはいつ聞いても切れ味抜群。

文句なしに上がれるが、攻撃力が非常に高いため、元気のない人が励まされるような内容ではない。35minくらいのところはぶっ殺されるので注意が必要。50minくらいのところはエロ過ぎて子供に聞かせられないので注意が必要。万人が楽しめそうなLumoのミックスと対照的に、子供や老人、心身の弱い方にはおすすめできない。元気な人がもっと元気になるような内容です。

Killertracks mixed by Keito | 靜村.net

Gel Mix C by Tecda

クリエイター・ライブアクトが主で、DJ活動はたまに、という感じだったTecda氏によるミックス。荒削りではあるものの、持ち前のポップさがよく表現されている。室内で聞くのに適したミックス。

Gel Mix C mixed by Tecda | 靜村.net

靜村オフィシャルではなく、Tecda氏が独自にアップしたガバのミックスもありますので、ご紹介しておきます。

SHINO

突然の結婚宣言で世界を震撼させたSHINO氏。靜村オフィシャルでのミックスの発表はありませんが、今年の後半に来て、精力的にミックス作品をmixcloudにて発表しているので、ご紹介します。

中でもおすすめなのが「Change of air 2」という作品。「気分転換」というコンセプトに忠実なチルアウト作品。部屋でのんびりしているときや、就寝前に聞きたい。胎教にもオススメ。

拙作・日本語の美しい響きと味わい深さを大切にした、心温まるDark-Psy Mix

せっかくなので、拙作のミックスもご紹介しておきます。タイトルの通りの内容です。日本語（主にアニメからのサンプリング）を各所にちりばめたダークサイケミックスです。

ダークサイケはBPMが速いために敬遠してしまう方も多いと思いますが、170BPMくらいになってくると、地に足がつかないくらい軽くなってくる。ダンスミュージックというよりは、坐禅・瞑想などのお供としてご利用いただくと調子がよいかもしれません。聞くときにおすすめの姿勢は、正座か結跏趺坐。

というわけで今年も村民のみなさんからたくさんの作品が集まりました。来年にも期待したいと思います。

また、毎年恒例の「和泉中央カウントダウンパーティ」には、靜村からLumoとKEITOが出演予定です。来年もよい日の出が見えるといいのだが。パーティの詳細については、以下からご確認下さい。

2011.12.31.SAT – 和泉中央カウントダウンパーティ at 白浜毘沙門天（神奈川県三浦市） | 靜村.net

それでは、よいお年をお迎えください。

私が敬愛する山田男爵こと山田マンのブログで紹介されていたiPhoneアプリ「Loopy2」が面白いので、紹介します。

Loopy

Loopy2とはなんぞや？というと、Ableton Liveに付属しているLooperみたいなアプリ。音をどんどん重ね録りして遊ぶことができます。
動画がいくつかあるので、これを見ていただいた方が手っ取り早く理解していただけるでしょう。

いかがでしょうか？動画だけに頼らず少し説明すると、好きなようにループを録れるトラックが6チャンネルあり、そこに音を重ねて録っていくことができます。トラックが足りなくなったら、ドラッグ&ドロップでピンポンも可能。事前にBPMと、何小節ループするかを決めておきます。

空のトラックをタップすると録音開始。下部のマスタートラックのリングがループ内の現在位置を教えてくれ、パンチイン・パンチアウトで出入りすることができます。一度撮ったトラックに重ね録りする場合は、二本指でタップ。

トラックの真ん中を長押しすると、Share、Import、Vol、Panが選択できます。

Shareの中からCopyを選択すると、互換性のある音系アプリ（エフェクターなど）に音源を送ることができます。こりゃすごい！その他、Eメールやコンピュータへの転送、Twitter、Facebook、SoundCloudにも送ることができ、まさに至れり尽くせり。クラウド時代の楽器とはこうあるべきだ！

Importは、プリセットの中から好きな音源をインポートすることができます。SoundCloudに他の人がアップした音源をダウンロードしてインポートできるようになったらマジ面白いと思います。

Volは、ボリューム調整。外枠をなぞることでもコントロール可能。Panで、パンポットを左右に振ることができます。iPhone内蔵マイクの仕様上、モノラル録音ですが、この機能を使って広がりを出すことができますね。

ずっと前にLogitechのiPhone用ステレオマイクを購入し、iPhone 3GSをレコーダー代わりにするのに使っていて重宝していたのですが、iPhone4には対応していないっぽい…。iPhone4に対応した外付けマイクってあるのかな？iPhone4用のオーディオインターフェイスを使うのも手ですね。そうすれば、シンセなどの音もライン入力で録ることができ、幅が広がります。

公式サイトにもたくさんの動画・音源が紹介されています。面白い使い方のヒントになることでしょう。
Loopy 2: Savvy iPhone live looper

処女作を録音してみたので、公開してみました。大した物ではないんですが。ダンモイ＋ドニパトロ＋大人の科学のアナログシンセ＋声＝カオスｗ

Loopy2 by Matsukin

iOSの音楽系アプリはどんどん面白いのが増えているので、試すのが楽しみです。皆さんも、面白いアプリがあったらコメント欄やTwitterで教えて下さいね。

参考リンク
Loopy 2: Savvy iPhone live looper
ひさしぶりに！｜山田マンのブログ

Loopy

Alva Noto vs. Ryoji Ikedaのユニットである Cyclo. の10年ぶりとなる新作「id」がリリースされました。期待に胸を膨らませて聴いたところ、胸がはち切れました。ただただ「ズッパシ」の一言。言葉の及ばない領域。

一体どうやって作ってるの？！という素朴な疑問。Amazonに掲載されている解説を引用しますと、

ステレオ信号を視覚的にモニター出来る機材「リサージュメーター」(又は「XYフェーズスコープ」)に独自のプログラムを加え、そのモニターに描かれる「音の波形」を見ながら、作曲、編集、実験を繰り返し、膨大な「音の破片のインデックス」を蓄積し、その音の破片を様々に組み合せながら、cyclo.は自分たちの望む音楽とビジュアルを創造している。

とのことです、映像と音を直結したようなデザインになっているようです。とはいえ、よくある感じの難解な現代音楽とは違い、それこそフロアでそのまま鳴らしても踊れるグルーヴ感。四つ打ちと混ぜても面白い。この辺はAlva Noto色が濃いのかな？という印象。そこにRyoji Ikeda氏の繊細な音響感覚がうまく絡み合い、得も言われぬ独自の音世界を構築しています。言葉で語ろうと努力するほどに空しくなってしまいますので、感想はこのくらいにしたいと思います。とにかく聴いてもらえればと思います。

私は坐禅を組むのが好きでよく坐っているのですが、これを聞きながら坐ると、マジでぶっ飛べますのでお試し下さい。BGMかけながら坐禅組むというのは、お坊さんなんかから見ると邪道なんでしょうけれど。しかし、これはもはやBGMというよりDMT。深く呼吸してるだけでセロトニン神経が活性化しまくり。

一つ注意していただきたいのは、この作品のCDをリッピングする際は、絶対に非圧縮で取り込んで下さい。圧縮音源にすると、著しく音が崩れます。

この作品を、ズッパシチューニングしたFunktion-Oneから爆音で出力すると想像しただけで失禁＆失神しそうです。Taicoclub行った方は現場で一体なにが起きたのか、ぜひ教えて下さい。Youtubeに動画アップされてましたけど、むろん全然伝わってこない。当然、その場にいた人しか体験できなかった感覚があると思います。

TAICOCLUB（タイコクラブ） ｜ cyclo.

ここまで繊細な作品が出てくると、どうしてもCDクオリティ（16bit）よりもっと高い解像度で聴いてみたいという欲が出てしまいます。24bitや32bitのWAVなんかも配信してくれるとほんとありがたいですけど…。DVDで観たことある映画をBlu-rayで観るくらい違いがあるかと思います。

話が完全にそれますが、最近、DVDでしか観たことのなかった「2001年宇宙の旅」のBlu-ray版を観たら、DVDとまるで違う作品のように見えました。「神は細部に宿る」とはよくいったもので、キューブリックの偏執病じみた細部へのこだわりが襲いかかってくるようでした。HD画質に慣れたとたん、いままでそんなもんだと満足していたはずだったDVDの画質が粗く見え、耐え難くなってくるから不思議です。音声の世界でも同じことがいえるのではないでしょうか。

安易に、「コンプでダイナミクスを圧縮」＆「エンコードによってデータ量を圧縮」と、二重に圧縮された音楽をiPod付属の貧弱なイヤフォンで聴く、というのが当たり前になった現代の音楽スタイル。「それって、昔に比べると便利にはなったけど、むしろ貧しくなったんじゃないか？」と一石を投じたのがMonolakeの「Silence」だったと考えています。Cyclo.の「id」も、それに共通する一種の挑戦が感じられます。だって、ある程度まともな環境で聴かないと音楽として成立しないんだもの。「極力良いリスニング環境できいてね」と音源そのものが語りかけてくるようです。

djmixrの設立当初から、ずっとアップロードしてくれているポーランドのDJ、fajferたん。これまでに何本もDJMIXをアップしてくれて、そのクオリティの高さから、最も注目しているDJの一人です。

彼が最近アップしてくれたMIXは「Summer Hits vol. 303」というタイトルで、まさに「夏」をテーマにしたさわやかミックス。「vol. 303」というナンバリングもそそられます。アートワークもかわいい。まずはとにかく聴いてみて！

全体的にキラキラなTech / Prog. Houseでまとめられつつ、単に明るく朗らかというだけでないアシッド感が溢れてる。終盤はダブステ的展開という、fajferらしいストーリー性豊かなミックスに仕上がっています。30:00あたりからの変拍子の曲とか、下品な話ですがリアルに勃起した。

自分の中での「音楽のよしあし」は、「何度聞いても飽きないかどうか」という基準があります。一回聴いて一定の快楽を得られたとしても、二回目聴く気にならないような音楽、つまり消費される音楽は好みではないです。fajferがアップしてくれるDJMIXは、何度も聞いてます。本当に嬉しいです。

fajferは、財力があれば日本に呼びたいDJの一人です。このエントリをご覧になってfajferを気に入った資産家の方は、ぜひよろしくお願いします。

上記のミックスが気に入ったら、他のミックスもぜひ聴いてみてね。どのミックスもテーマ性があって楽しいよ！「季節感」が重視されていて、日本人に通じる感覚が強いと思います。ノスタルジーというか、情緒が感じられてとてもいいです。私が特に感動したミックスを下記に貼っておきます。

その他のミックスは以下から。

fajfer’s sounds on SoundCloud – Create, record and share your sounds for free

5月上旬に我がSHZからリリース予定だったTecdaのライブアルバム「Zoom」が、ようやくiTSから購入可能になりました！

リリースが2ヶ月も遅れた原因は、ディストリビューターとiTSのやりとりに行き違いがあったためだそうです。全国のTecdaファンの皆様、本当にお待たせいたしました。

以下で全曲試聴＆ダウンロードが可能です！

Tecda – Zoom by SHZ

この「Zoom」は、2010年3月江ノ島オッパーラでのライブセットを元に、より完成度を高めるべくスタジオレコーディングし直した、ライブ感あふれるアルバムです。全曲シームレスに繋がっているので、ぜひアルバム1枚としてお楽しみいただければと思います。

Tecda本人も自信作と述べている「Zoom」、ぜひ大音量でお楽しみ下さい！

Tecda – Zoom | 靜村.net
Tecda「Zoom」 – iTunes で「Zoom」をダウンロード

Ableton LiveやTraktorのコントローラとして使えればと思って、iPhoneをMIDIコントローラとして使えるTouchOSCを試してみました。

「TouchOSCって何？導入方法は？」という方は、以下に非常にわかりやすい解説がありますので、こちらをご覧ください。

・[DJ]iPhone controls Ableton Live[Video] – tAkatronix’s GEEEK notes

TouchOSCのダウンロードはこちらから。

TouchOSCの公式サイトはこちら。いろんな使用例・ドキュメントがダウンロードできます。

・h e x l e r . n e t | TouchOSC

結論からいうと、タッチパッドからフェーダーやノブを操作するのはかなり難しく、あえてミキサーのコントロールにタッチパッドを使うことはないと思いました。

マルチタッチの利点を生かすなら、XYパッド（KAOSSPADみたいなやつ）を使うのがよかろう、と思ってAbleton Liveでアサインしてみることに。

パッドに触るとX軸とY軸の情報が同時に送信されてしまい、うまくアサインできませんでした。やむを得ず、他のMIDIコントローラを使って該当のCCナンバーを送信し、アサインすることができました。

ただ、これはいくらなんでもめんどくさいだろう、ということで、TouchOSCのカスタムレイアウトを作れるツール「Touch OSC Editor」を使って、XYパッドに特化したMIDIコントローラを作ってみました。

以下からダウンロードしてみてください。
・xypad.zip

上記のzipファイルには2つのファイルが入っています。
ひとつが、Touch OSC Editorで読み込める形式の「xypad.touchosc」です。

1ページ目、2ページ目がXYパッドになっています。各ページに2つ、合計4つ用意しました。

3ページ目はDAWへのアサイン用にフェーダーを並べてあり、それぞれのCCをXYパッドと共通にすることで、XYパッドを使用可能にします。

まず、これをTouchOSC Editorで開き、TouchOSCに登録してみてください。やり方は簡単ですが、念のためにご説明しておきます。

TouchOSCでファイルを開いたあと、Syncボタンを押します。

iPhoneのTouchOSC側で、Layout > Addを選択します。当然ですが、ホスト側と同一のWi-fiネットワークに接続されている必要があります。

マシンの名前が表示されるので、これを選択します。そうすると、Editorで開いているレイアウトがTouchOSCに読み込まれます。

次に、TouchOSCの動きをMIDIコントロールチェンジに対応させる必要があります。OSCのサーバーはいろいろあるようなのですが、私はOSCulatorを使っています。zipファイルに入っているもう一つのファイル「xypad.oscd」は、OSCulatorの設定ファイルです。参考にしていただき、適宜調整してください。

このカスタムレイアウトにより、Liveへのアサインを簡単にし、iPhoneをKAOSSPAD風MIDIコントローラに変身させることができました。Live / Traktorの使用時には、既存のMIDIコントローラに加えてエフェクター専用に使うことができそうです。

TouchOSCは、アイディア次第でいろんなコントローラを作ることができます。なによりも、不要なものを一切排除でき、自分好みのコントローラを作ることができるのが大きな魅力です。

ぜひ、カスタムレイアウト作りに挑戦し、おもしろいものができたら教えていただけると嬉しいです。

何かご不明の点があれば、コメントやTwitterからお気軽にどうぞ！

Kontakt Playerに内蔵のエフェクターは、NIらしいおいしいサウンドが出ます。特にコンプが気に入りました。

聞いてみてください。
Matsukin – haarp – Listen free at Last.fm

9月20日。

六本木のZEL CAFE／GALLERYで行われていた「BALI deep」のラウンジパーティに、作曲家のJunichi Watanabe氏が遊びにくるとのことで、われわれもお邪魔してきました。

ZEL CAFEは洗練された都会的なカフェ兼ギャラリーで、とてもおしゃれでしたねー。

ZEL CAFÉ/GALLERY

「Bali deep」の展示を見ましたが、どれもすばらしい！

Junichi Watanabe氏が楽曲提供した「GALUDA 2007」もありました。その大きさに圧巻！

Junichi Watanabe氏の「Galuda」は残念ながらリリース予定がないそうですが、以下からダイジェスト版が聞けます。癒されます！

junichi watanabe blog -LITTLE SQUEEZE-:BALI deep Exibition 日本公開 – livedoor Blog（ブログ）

ラウンジでWatanabe氏といろいろお話しできてよかったです。特に、独学で電子音楽を学んでいるものとしては、機材やソフトに関するノウハウを教えてもらえるのが大変ありがたい。貴重なお話ができて幸いです。ありがとうございました！

8rain: BALI deep Exibition 日本公開

「極幻」の公式イメージソングでもある、テクダの作品「Fuck on Back」。

KEI KOHARA氏の「Endress Summer」と対極をなす、さわやかの「さ」の字もないマゲデリックサウンド。

そして、国内で最も曲がっている映像を紡ぐことでしられる、VJ Spike-Bloom氏。

このSpike-Bloom氏がリリースしているDVDはすべて、著作権フリーで自由に使っていいという太っ腹ぶり！

「これを利用しない手はないでしょう〜」ということで、テクダの音楽にSpike-Bloom氏の映像をつけてみたところ、見事にマッチング！

まさに鬼に金棒！SHKPからダウンロードできるよ。ぜひみてね！

テクダ – Fuck on Back | 靜村.net

今回はじめてAbleton Liveのビデオインポート機能を使ったかもしれない…。ループ機能・ワープ機能が波形と同様に扱えるのは面白い！ビデオ用のプラグインも使えるようになるともっとおもしろいのにな〜と思いました。

今後は、音楽・映像などを包括した総合芸術の世界にすすみたいと思います。